*Below is the English version translated by AI and the original Slovak text.* --- # [[Synapse]] The exhibition concept of Gallery 19, educator-student, assumes a direct connection between the exhibiting artist and the educator. I took the liberty to bypass this concept and approached Antonín Kindl, a student from the Department of Visual Communication, who is a student in the Multimedia Studio, [MediaLab*](https://memory.medialab.sk/) under the guidance of Assoc. Jan Šicko. This studio is a place that greatly expands students' perception of graphic design through new technologies and new media. I mention this also because I personally see this studio as a progression within the study offer not only at VŠVU, and I am pleased that the result of student research from the applied arts environment is entering the free art environment.Antonín Kindl gradually worked his way from the standard perception of graphic design to contemporary artistic expression, which was undoubtedly aided by the fact that he found himself in the [MediaLab*](https://memory.medialab.sk/) studio, which naturally navigated him towards experimental forms of "visual communication". His fascination with technology, combined with his, in a good sense of the word, "DIY nature", became his gateway to the world of art and new media. He is still an emerging artist and his interactive work Synapse, this interactive electro-organism, which can be seen and experienced for the first time in a gallery space, is his exhibition debut. Kindl's enthusiasm for technology and various works in the form of student experiments have slowly moved him from technological trials or techno-exhibition to the plane of authorial statement in his recent works. The exhibited interactive object Synapse was preceded by several other similar works, and one of them is the installation Receptor, which, like Synapse, deals with perception, or to quote the author, "explores the issue of the incompleteness of knowledge and the process of perception". Perception is becoming a supporting idea for Kindl, and since it is a very broad, overarching concept, it is not impossible that it may become his lifelong theme. Dividing art according to medium is undoubtedly an anachronism, but it is this studio thinking of his that intrigues me, and what I perceive as his possible emergence from the space of applied art into the world of free art, into the space of authorial creation. I think that finding one's own theme is a cornerstone in the search for one's own direction, which can move one, but most importantly, to free oneself in creation, to go one's own way, unbound by the medium or belonging to a certain sphere of art.Despite his young age, what appeals to me in Antonín Kindl's works is, besides the above-mentioned, the high quality of the realization of his works and his technological skill. Which also underlines my opinion that in art it is not the age that decides, but the time we devote to the problem. *— Martin Derner, January 2024* --- # [[Synapse]] Výstavná koncepcia Galérie 19, pedagóg – študent, predpokladá priame prepojenie medzi vystavujúcim autorom a pedagógom. Dovolil som si tento koncept obísť a oslovil som na spoluprácu študenta Antonína Kindla z katedry Vizuálnej komunikácie, ktorý je študentom v Ateliéri multimédií, [MediaLab*](https://memory.medialab.sk/) pod vedením doc. Jána Šicka. Tento ateliér je miestom, ktoré študentom výrazne rozširuje vnímanie grafického dizajnu cez nové technológie a nové média. Uvádzam to aj preto, lebo osobne tento ateliér vnímam ako progres v rámci študijnej ponuky nielen na VŠVU, a teší ma, že výsledok študentského výskumu z prostredia užitého umenia sa dostáva do prostredia voľného umenia.   Antonín Kindl sa postupne od štandardného vnímania grafického dizajnu prepracoval až k súčasnému výtvarnému prejavu, k čomu mu nepochybne napomohla aj skutočnosť, že sa ocitol ateliéri [MediaLab*](https://memory.medialab.sk/), ktorý ho prirodzene navigoval k experimentálnym formám „vizuálnej komunikácie“. Fascinácia technológiami v spojitosti s jeho, v dobrom zmysle slova „kutilskou povahou“ sa mu stáva vstupnou bránou do sveta umenia a nových médií.   Je zatiaľ iba začínajúcim autorom a jeho interaktívne dielo Synapse, tento interaktívny elektro-organizmus, ktoré môžeme vidieť a zažiť prvýkrát v galerijnom priestore je jeho výstavným debutom. Kindlovo nadšenie pre technológie a rôzne práce vo forme študentských pokusov ho v posledných prácach pomaličky posúvajú od technologických skúšok či techno-exhibície do roviny autorskej výpovede. Vystavovanému interaktívnemu objektu Synapse predchádzalo niekoľko ďalších podobných prác, a jednou z nich je inštalácia Receptor, ktorý sa tak ako Synapse zaoberá vnímaním, alebo citujem autora „skúma problematiku neúplnosti poznania a proces vnímania“. Percepcia sa stáva pre Kindla nosnou ideou, a keďže ide o veľmi široký, zastrešujúci pojem, nie je vylúčené, že sa môže stať aj jeho celoživotnou témou. Delenie umenia podľa média je bezpochyby anachronizmom, ale práve toto jeho ateliérové uvažovanie je to, čo ma zaujalo a čo vnímam ako jeho možné vystúpenie z priestoru užitého umenia do sveta voľného umenia, do priestoru autorskej tvorby.   Myslím si, že nájdenie si svojej témy je základným kameňom pri hľadaní svojho smerovania, a ktorá ho môže posunúť, ale hlavne oslobodiť sa v tvorbe, vykročiť svojou cestou, nespútanou médiom či príslušnosťou k nejakej sfére umenia.   Napriek jeho mladému veku ma v prácach Antonína Kindla okrem vyššie spomenutého oslovuje vysoká kvalita realizácie jeho prác a technologická zručnosť. Čo zároveň podčiarkuje môj názor, že v umení nerozhoduje vek, ale čas, ktorý problému venujeme.   *— Martin Derner,  január 2024*